'Woman In Gold' Trailer - NPR: Lost Art Is Reclaimed In

Enjoy the trailer...  It's already playing at the Showcase Cinema; will be released nationwide on 4/10.

APRIL 02, 2015 5:03 PM ET    Ella Taylor

Helen Mirren and Ryan Reynolds star in Woman in Gold.

Robert Viglasky/Weinstein Company

Gustav Klimt's famous painting of a dark-eyed beauty encased in shimmering gold lozenges is often dismissed by art critics as a disappointing excursion into kitsch by the avant-garde Austrian painter. But the portrait, commissioned by a wealthy Jewish family not long before the outbreak of World War II, has brought visceral pleasure to countless owners of postcards, posters and key-rings who have yet to set foot in New York's Neue Galerie, where the original hangs today. How it got there from Vienna makes for a sensational true-life tale, however staidly told in the new film  Woman in Gold.
To Maria Altmann, an elderly Los Angeles Jewish dress-shop owner played in the movie by Helen Mirren, Portrait of Adele Bloch-Bauer was a precious reminder of her glamorous and beloved Aunt Adele, lost forever in the wake of Nazi art theft. Before her premature death, Bloch-Bauer had bequeathed the painting to Vienna's prestigious Belvedere art gallery. Soon after, the painting, along with many other artifacts owned by her family, was brazenly looted by Austrian Nazis; Maria was one of the few in her family who escaped death and ended up in the Untied States. After the War the painting resurfaced and remained in Vienna's prestigious Belvedere gallery for six decades until Altmann — with the help of a young attorney who happened to be the grandson of émigré composer Arnold Schoenberg, a contemporary of Klimt — returned to try to reclaim her family property.
The epic legal fight that followed is the subject of Woman in Gold, a stolidly sequential drama by British director Simon Curtis (My Week With Marilyn). With a directing style best described as reverently ceremonial, Curtis plods through scenic tours of the baroque architectural grandeur of Vienna today, regularly punctuated with flashbacks to the traumatic wrecking of Maria's gilded youth. Dancing the hora at Maria's wedding comes with a thudding overlay of Nazi jackboots. On the soundtrack, lest you miss the message, is "O Mary, don't you weep."
With star power more in mind than goodness of fit, the movie is hopelessly miscast. Mirren is her usual entertaining blast of acerbic brio, but here she improbably reprises her QEII testiness, accessorized with an Austrian accent. For his part Ryan Reynolds, a terrific physical comedian, is all wrong for the earnestly idealistic Randy Schoenberg, who found a novel way to help Maria sue the Austrian government for recovery of a painting it had now recast as a symbol of the country's national identity.
How they accomplished this is such a great yarn that, for all its broad brush strokes,Woman in Gold can't help but tell a moving populist parable about the will to power of an ordinary woman — one among millions, it turns out as the restitution of wartime cultural theft becomes a very big deal in the art world — taking on powerful institutions to regain a tiny fraction of her family's appalling losses.
To the credit of screenwriter Alexi Kaye Campbell and a nice turn by Daniel Bruhl as an Austrian investigative journalist with a guilty secret he is driven to expunge, Woman in Gold does not shy away from Austria's reluctance to face up to its wartime record. Instead, the film suggests that the affirmation of national pride that moved Austrian officials to fight Maria's claim tooth and nail depended on a sustained denial of its own shameful history.
After a Herculean struggle, in the end an Austrian arbitration committee did right by Altmann, who sold Klimt's Adele to cosmetics heir Ronald Lauder for a fortune and donated most of the proceeds to arts institutions and Holocaust survivors' groups. There it hangs in New York, a refugee like its rightful owner — and an enduring testament to the Austrian back-story that never made it into The Sound of Music.

Movie Synopsis

Sixty years after she fled Vienna during World War II, an elderly Jewish woman, Maria Altmann, starts her journey to retrieve family possessions seized by the Nazis, among them Klimt's famous painting 'The Lady in Gold'. Together with her inexperienced but plucky young lawyer Randy Schoenberg, she embarks upon a major battle which takes them all the way to the heart of the Austrian establishment and the U.S. Supreme Court, and forces her to confront difficult truths about the past along the way.

• Cast:

   
  Helen Mirren, Ryan Reynolds, Daniel Brühl, Katie Holmes, Tatiana Maslany

• Writer:

   
  Alexi Kaye Campbell

• Director:

   
  Simon Curtis

• Genre:

   
  Drama

• MPAA Rating:

   
  PG-13

• Length:

   
  1 hr 50 min

• Releases:

   
  4/1/15 Limited, 4/10/15 Nationwide

SPEED, Film Trailer

Bald im Kino... scroll down to watch this Trailer. . .

HIER FINDET MAN DEN TRAILER

Where has all of our time gone?  How can we get some of it back?

Here's an interesting article about the film from  DEUTSCHE WELLE

Die Globalisierung raubt unsere Zeit

Dank immer effizienterer Technologien sparen wir immer mehr Zeit. Trotzdem wird unser Leben immer gehetzter.  Nach den Ursachen von Zeitnot und nach Entschleunigungs-Chancen fragt der Dokumentarfilm "Speed". 

Gnadenlos kommt die Beschleunigung unserer hoch getakteten Welt daher. Spätestens seit 20 Jahren lautet die frohe Botschaft: Immer mehr in immer weniger Zeit - nicht nur in der Arbeitswelt, sondern in allen Winkeln des Lebens.

"Meine Erfahrung mit der Zeit beschränkt sich nur noch auf das eine Gefühl: sie fehlt", klagt Filmemacher Florian Opitz zu Beginn seines Dokumentarfilms "Speed". Nie zuvor haben wir so effizient gearbeitet und mit immer raffinierteren Technologien vermeintlich Zeit gespart. Und doch nimmt der Zeitdruck stetig zu. Dieses Paradox ist der Ausgang einer 90-minütigen "Suche nach der verlorenen Zeit", die von einer Küche in Berlin einmal um den Globus führt.

Seine Recherche beginnt der Filmemacher bei sich selbst. Schließlich lautet auch ein mächtiger Imperativ der letzten Jahre: selber schuld, wer keine Zeit hat. Alles nur eine Frage des richtigen Zeitmanagements. Also führt uns der Film mitten in eines der hochpreisigen Seminare des deutschen Zeitmanagement-Papsts Lothar Seiwert. Doch dessen Kernaussagen - "mehr Zeit für das Wesentliche" oder "in der Ruhe liegt die Kraft" - wollen beim Filmemacher nicht recht verfangen. Eher nähern sie den Verdacht, dass das Zeitproblem eben kein rein individuelles ist, dem mit Ratgeberliteratur oder Therapie beizukommen wäre.

Geschäfte in Milli-Sekunden: - Das Milliardenspiel der Finanzmärkte findet nicht mehr auf dem Börsenparkett, sondern auf Servern statt.

Unterwegs mit den Beschleunigern
Im nächsten Schritt verspricht sich Opitz Antworten von den Agenten der Beschleunigung. Buchstäblich zwischen Tür und Angel gibt eine etwas gespenstische Unternehmensberaterin Einblicke in ihr extrem beschleunigtes Beraterleben. Sie bringt Unternehmen das Konzept des "Zeitwettbewerbs" nahe. Zeit gelte es als alles entscheidenden Ordnungsrahmen anzuerkennen, das sei das Wichtigste.

Das glaubt mit Sicherheit auch Scott Kennedy. "Unsere Kunden erwarten von uns Leistungen in Mikrosekunden", erzählt der Manager im Newsroom der Londoner Zentrale der Nachrichtenagentur Reuters. Mit Kunden meint Kennedy nicht Presse, Funk und Fernsehen. Die werden von der größten Nachrichtenagentur der Welt zwar auch weiterhin beliefert. Doch zu 95 Prozent macht Reuters inzwischen seine Umsätze mit Dienstleistungen für die Finanzindustrie. In diesem Geschäft ist Zeit einmal mehr Geld. Und es geht um sehr viel Geld. Reuters' Computerlogarithmen reagieren auf Preisschwankungen im Takt einer Millionstel Sekunde. Software mit künstlicher Intelligenz interpretiert die Nachrichten, um innerhalb einer Mikrosekunde mit Aktienkäufen oder -Verkäufen zu reagieren.

Zwischen Bruttonationalglück und Ökophilantropie
Nach diesem Abstecher in der Welt der Hochbeschleuniger reist Opitz auf der Suche nach Auswegen aus diesem "Hamsterrad" einmal rund um den Globus. In der Schweiz trifft er eine ehemalige "Heuschrecke": einen Ex-Investmentbanker, der seinen Job an den Nagel gehängt hat, um Hüttenwirt zu werden. Oder eine Bilderbuch-Bergbauernfamilie, die viel Arbeit und wenig Zeit hat, und dennoch glücklich ist. Schließlich besucht Opitz Kharma Tshiteen, im Himalaya-Staat Bhutan Minister für das dort vor einigen Jahren eingeführte "Bruttonationalglück".

 

Hat einen Nationalpark in Chile gegründet - Esprit-Gründer und Ausstieger Douglas Tompkins

 

"Keinen der Lösungsansätze der Protagonisten, die ich da getroffen habe, würde ich mir hundertprozentig zu eigen machen", sagt Opitz im Interview. Es seien Denkanstöße. Doch einer hat ihn besonders beeindruckt. Der US-Philantrop Douglas Tompkins. Ihn besucht Opitz in Patagonien, im südlichen Argentinien und Chile. Dort hat der Gründer der Modelabels North Face und Esprit nach dem Verkauf seiner Firmen riesige Flächen Land gekauft. "Weil er irgendwann gemerkt hat, dass er nicht Teil der Lösung, sondern Teil des Problems ist", sagt Opitz. Der Chef eines multinationalen Konzerns steigt urplötzlich aus, um in Südamerika Nationalparks zu stiften und mit Formen nachhaltiger Subsistenzwirtschaft zu experimentieren, das habe ihn beeindruckt.

Alternativen zum Wachstumswahn
Dass Douglas Tompkins dabei ein neunstelliges Dollar-Vermögen geholfen hat und dass das kein Weg für Jedermann ist - das ist dem Filmemacher klar. Er stellt gegen Ende seines Films einen ganz anderen möglichen Weg aus dem rasenden Stillstand vor: das bedingungslose Grundeinkommen. "Es gibt eine ganze Reihe von Wissenschaftlern von neoliberal, von konservativ bis ganz Linksaußen, die das befürworten", sagt Opitz und erinnert daran, dass die Finanzierbarkeit des Konzepts bereits von mehreren Wirtschaftsinstituten bestätigt worden sei. "Das bedingungslose Grundeinkommen setzt an einigen wirklichen Hebelstellen dieses beschleunigten Kapitalismus an und würde ihn, glaube ich, ein stückweit zähmen", sagt Opitz und schiebt gleich hinterher, dass auch das keine ultimative Universallösung sei. "Wenn ich die hätte, würde ich nicht mehr hier sitzen."

 

             Will Denkanstöße geben - Regisseur und Autor Florian Opitz

 

Es wird nicht zu viel verraten, wenn man sagt, dass am Ende dieser dramaturgisch geschickt erzählten Suche nicht unbedingt die verlorene Zeit wieder gefunden wird. Kommt "Speed" auf den ersten Blick als Zeitmanagement-Ratgeber daher, offenbart der Film am Ende, wie hoch politisch die Fragen von Zeitdruck und Beschleunigung sind. Wenn er mit seinem Film erreiche, sagt Opitz, "dass wir wieder kollektiv nachdenken über Alternativen zum beschleunigten Kapitalismus, zu diesem System, von dem man sieht, dass es an allen Ecken und Enden quietscht, dann habe ich als Filmemacher viel erreicht, finde ich."

--Zum Film ist ein Buch erschienen: Florian Opitz: Speed. Auf der Suche nach der verlorenen Zeit
Riemann Verlag, München 2011  286 Seiten, 17,95 Euro